আমাদের আজকের আলোচনার বিষয় -পঞ্চদশ শতাব্দী।যা “যুগ যুগব্যাপী নাচ” খন্ডের অন্তর্ভুক্ত।
পঞ্চদশ শতাব্দী
সাধারণ বৈশিষ্ট্য
পরেন শতাব্দীতে ইটালী গথিক আধিপত্য ভেঙ্গে বের হয়ে আসে; উত্তরদিকে, যেখানে এই ষ্টাইল নিরবিচ্ছিন্ন ভাবে তার সীমাহীন প্রভাব ধরে রাখে, কম করে হলেও দূর্বোধ্য কঠোরতা কোমল করে এবং এটার অতীন্দ্রিয়প্রবণতাকে নিরপেক্ষ করে।
পঞ্চদশ শতাব্দীর দিকের রেনেসাঁ এবং পরবর্তী গথিক মিলিত হয়েছে তাদের প্রচন্ড আবেগের গুণে, তাদের দিপ্তীময় ভালবাসার বিবিধত্বের মধ্যে, এবং তাদের করুণসুরের ও আনন্দ বিলাসের মিশ্রণে, সবকিছু গভীর, গুরুত্বপূর্ণ ও আনুষ্ঠানিকতা উদ্বিগ্নের সঙ্গে এড়ায়ে চলে। বিবিধত্ব ভালবাসা ও বৃহত্ত্বের প্রতি বিরাগের সম্মিলিত ফলশ্রুতিতে পাওয়া যায় ক্ষুদ্র ব্যাক্তিগত উপাদানের অতিরঞ্জিত গুরুত্ব এবং একটা সামগ্রীক শিল্পসত্ত্বায় তাদেরকে প্রকাশ করার অক্ষমতা।
নাচ হল তাৎক্ষনিক রচনা এবং সময়ের প্রতীক। প্রান্তরেখা নির্দিষ্ট করতে কোন প্রচেষ্টা হয়নি। সময়ের প্রধান নাচ basse danse কোন স্থায়ী বাঁধাধরা বিধিতে পদক্ষেপ নির্ধারণ করে না। ক্যালালীডস্কোপের দৃশ্যমান রং এর অনুরূপ নানা বর্ণে রঞ্জিতের মত অথবা ঐ সকল জাঁকজমকশালী বরগানডিয়ান (ফরাসী) সময়ের চিত্রিত পর্দার মধ্যে, অঙ্গ-ভঙ্গিগুলি ক্রমাগত নতুন ভাবে যুক্ত হয়ে, যাতে memoria, এই সম্মিলন হৃদয়াঙ্গম করার শক্তিকে বলা হয়ে থাকে নাচের আর্টের প্রধান অত্যাবশ্যক রূপ।
Saltarelloর বৈপরীত্যে basse danse হল অনুষ্ঠানিক ধীরে বয়ে যাওয়া দরবারী নাচ। কিন্তু এটাকে পরবর্তী কালের pavane প্রকৃতির ভক্তি প্রকাশক শোভাযাত্রা স্বরূপ চিন্তা করা বিরাট ভূল হবে। কতটুকু সময়ের Saltarelloর প্রাণবন্ত রিদিম (তালছন্দ) বলপূর্বক প্রবেশ করে।
দীর্ঘ সময়ের জন্য গুরুত্ব দেয়া অসম্ভব। কত সময় পরে প্রচন্ড Saltarello আরো অধিক দ্রুত পদক্ষেপের piva আত্মস্থ করতে পারে। সবকিছু বিশৃঙ্খলভাবে হয়। প্রধানতঃ প্রত্যেক নাচ অন্য যে কোন নাচের মত করে নাচতে পারে, piva প্রয়োগ করা হয় passo di saltarello র মধ্য saltarello bassadanceর মধ্য, quaternaria saltarelloর মধ্য, basse danza pivaর মধ্য, অথবা যে কোন ভাবে যে কেউ ইচ্ছা করে তা করতে পারে। আঠারটি বিভিন্ন ভাষার সংস্করণে জানা গেছে কোথাও বড় বৈশিষ্ট্যকে জোৱ দেয় হয় না, বিস্তারিত কিছুকে খুববেশী জরুরী মনে করা হয়।
কিসের পরিপ্রেক্ষিতে এই মনোভাব মধ্য যুগ থেকে উত্তরাধিকার পেয়েছে তা বলা কঠিন। এটার ঐটুকু হয়ত এইরূপ মনে হয় যে, সম্ভবত এটার এইরূপ ব্যাপার উত্তরে ও দক্ষিণে একই ধরনের, যেটা পনের শতাব্দীতে দুই দেশে দরবারী কৃষ্টির আদর্শ ছিল।
ফ্রান্স ও ইটালীর মধ্যে পার্থক্য করা দূরূহ; তাদের পদক্ষেপের তালিকা একই এবং saltarello ইটালীতেও পরিচিত যেমন passo brabante যদি আমরা এখানে সর্বপ্রথম পদক্ষেপের তালিকার কথা বলতে সক্ষম হতে পারি, তার অর্থ হবে আমরা নাচের ইতিহাসের একটা গুরুত্বপূর্ণ কেন্দ্রস্থলে পৌঁছেছি। বিশেষ করে উত্তর ইটালীতে নাচ শিক্ষার একটা স্বাধীন পেশার উদয় হয়েছে।
তথাপি পেশাদার নাচুয়েগণ অনুকরণের বিপথে ঘুরে ও ভেত্তীবাজদের অবজ্ঞা করে, উত্তর ইটালীর নাচের ওস্তাদদের একটা সম্মানজনক অবস্থান ছিল। সে রাজকুমারীর সহযাত্রী ছিল এবং হয়ত তাদের অতি বিশ্বাসী হবে; প্রকৃত ব্যাপার হল ভেনিসের বিবাহ-অনুষ্ঠানে যেখানে প্রথা ছিল নববধুকে প্রথম নীরব নাচে উপস্থাপন করতে হত, তিনি (নাচের ওস্তাদ) হয়ত বাপের বদলে হাযির হত।
পঞ্চদশ শতাব্দী নাচের ওস্তাদদের মধ্যে বিস্ময়কর সংখ্যা ছিল ইহুদীদের। প্রায় পনের শতাব্দীর মধ্যখানে আমরা দেখি উর্বিনোর দরবারে পিসারো গুগলিলমো এবরিও নাচে পুরষদের মধ্যে শ্রেষ্ঠত্ব অর্জন করেন” এবং এমব্রসিও আবার পিসারো থেকে এসেছেন এক পুরুষ পরে আমরা গুগলিলমোর ছাত্র গিয়াছপি কে পাই। এখানে অবশ্য একটা পুরান ঐতিহ্য আছে। মধ্যযুগে যে একজন নাচের ওস্তাদের কথা জানা যায় তিনিও একজন ইহুদী ছিলেন, নাম রাব্বি হ্যাচন বেন সালেমো যিনি ১৩১৩ খৃষ্টাব্দে।
স্পেনের প্রদেশ জারাগোজার টিউসটিতে সেন্ট বার্থোলোমের গীর্জাতে খৃষ্টানদের বেদী ঘিরে সংঘবদ্ধ নাচ শিক্ষা দিতেন। পরবর্তীতে ওস্তাদ ছিলেন দুই ইহুদী এনকোনা থেকে গ্রেসিওন অজিজ এবং ইমানুল ডি রাব্বি জেলোমাসিস যাদেরকে ১৭৭৫ খৃষ্টাব্দে পোপ নাচ-গান শিক্ষাদিবার সুযোগ সুবিধা অনুমোদন করেন, এবং আরো সিয়র আইজাক ডি অরলিন্স (প্লেট-২৬) যে প্রায় ১৭০০ খৃষ্টাব্দে ফরাসী দরবারে একটা ভূমিকায় অংশ নেন ও যার সম্বন্ধে ইংরেজ কবি জেনইনস লেখেন :
পঞ্চদশ শতাব্দী এবং আইজাকের রিগাডন ততদিন বাঁচবে যেমন রাফেলের চিত্র বা ভার্জিলের গান যতদিন থাকবে।নাচের শিক্ষা পেশা হিসাবে প্রতিষ্ঠিত হওয়ার সঙ্গে পনের শতাব্দীতে এসেছে নাচের থিউরী বা তত্ত্বের যাত্রা শুরুর পালা। পনের শতাব্দীর প্রথম দিকে পিয়েছেনজার ডোমেনিকো বা ডোমেনিচনোর সঙ্গে সেটা শুরু হয়।
বিশ্ব বিখ্যাত ছাত্রগণ তাতে ভক্তিসহকারে অনুসরণ করে এবং তার নির্দেশনা মৌখিকভাবে ও লিখিতভাবে ছড়ায়ে দেয়। একটা ফরাসী পাণ্ডুলিপি, ডোমেনিচিনোর নিবন্ধ পরবর্তী কালে তার শিক্ষার সারমর্ম বেনামে দেয়। কিন্তু উল্লেখযোগ্যভাবে এটার দুইজন বিখ্যাত শিষ্য তার কাজ স্বাধীনভাবে করতে থাকে।
প্রায় পঞ্চদশ শতাব্দী মাঝে পিসারোর গুগলিলমো এবরিও লেখেন De praticha seu art tripudii vulghare Opusculum, এবং এন্টোনিও কোরনাজানে প্রকাশ করেন তাঁর Litero dellarte del danzare, যা উৎসর্গ করার তারিখ ১৪৫৫ খৃষ্টাব্দ। চতুর্থ কাজটি পিসারোর গিয়োভান্নি এমব্রোসিও দ্বারা স্বাক্ষরিত, নাম ও বিষয়বস্তুর তুলনায় গুগলিলমোর মত।
এইসকল ইটালীয়ান নিবন্ধ সহ আমাদের সেই একই সময়ে ফ্রান্স ও নেদারল্যান্ডস থেকে basses danses এর মহামূল্যবান পান্ডুলিপি আছে যার মধ্যে মিউজিক নাচে অগ্রবর্তী হবে পূর্বস্থিরকৃত গাইড দিয়ে এবং ১৫২১ খৃষ্টাব্দে ইংল্যান্ড থেকে সংক্ষিপ্ত basses danses রবার্ট কোপলেন্ডের সারগ্রন্থ ব্রাসেলসের রয়েল লাইব্রেরীতে আছে, । নাচের ওস্তাদ নাচুয়ে-এটা হল নতুন চিত্র।
পঞ্চদশ শতাব্দীর কোন লেখকের সম্বন্ধে বলার কিছু নাই। সেই সময় চলে গেছে যখন প্রত্যেক প্রাকৃতিক আহ্বানে এবং অলিখিত বিধিবিধান পর্যবেক্ষণ ও অংশগ্রহনের অভিজ্ঞতায় শিখে নাচতে পারত। সেই স্বতঃস্ফূর্ততা হারায়েছে। দরবারী নাচ ও লোক-নাচ বিভক্ত হয়েছে একবারই এবং তা চিরদিনের জন্য। তারা ক্রমাগত পরস্পরকে প্রভাবিত করতে চেষ্টা চালাবে, কিন্তু মৌলিকভাবে লক্ষ্য ও ষ্টাইলে তারা বিভক্ত।
সমকালীন খোদাইকারীগণ প্রায় আমাদেরকে দৃষ্টিপাত করায় “পোষ না মানা” নাচের জগতের দিকে। ইসরাইল ভ্যান মিকিনম “আংটির জন্য” নাচের বর্ণনা করেন : চার জন যায় একহাতের বাঁশী ও নাগরার শব্দের দিকে খুবই হাস্যোদ্দীপক চলনে; বাহুগুলি ও পাগুলি মনে হয় জোড়া থেকে ছিটকে যাবে; ধড় প্রায় খাড়াভাবে পিছনে বাঁকান; মাথা পিছনের দিক ঝুলতে থাকে।
বিচারক একজনকে আংটি দিয়েছেন যে খুব বন্য উন্মদনায় নাচতে পারে। এইমতন একটা নাচ বর্ণনা করা। আছে Das Mittelalterliche Hausbuch এর একটা পৃষ্ঠায়। সেই রকম মিউজিকে দুইজন যুবক বয়সের লোক একে অপরের বিপরীতে নাচে, ধড় নত হয়, এক হাঁটু বেন্ড করা, অন্য পা সামনে ছোঁড়া যেমন ইউক্রেনিয়ানদের Prisjadka মধ্যে হয়।
নাচ ও খেলাধূলার প্রভেদের সীমা রেখায় এই সকল প্রকৃত ব্রাডুরা ও নৈপূণ্য নাচ, যেমন এখনও তাদের দেখা যাবে ঐ সকল জনগোষ্ঠীর মধ্যে যাদের নাচের প্রতি সবিশেষ স্বতঃস্ফূর্ত আগ্রহ বিদ্যমান, যেমন আলপাইন জনগোষ্ঠী, হাঙ্গেরীয়ান, স্লাভ এবং নরওয়েজীয়ানগণ।
১৪৮০ খৃষ্টাব্দে মিউনিকে ইরেসমাস গ্রেসার সেই কার্ভডফিগার (ব্যাকান আকৃতি) যা দিয়ে রটাসল সাজসজ্জা করেন তা নাচ ও ভাস্কর্যের উভয়ের দৃষ্টিকোণ থেকে এই আর্ট ফরমের উৎকৃষ্ট উদাহরণ হয়ে আছে। এই সকল তথাকথিত Maruschka অথবা Moriska নাচুয়েগণ সর্বকালের সকল দেশের মধ্যে সবচেয়ে সুন্দর বিশদবিবরণ এবং এইরূপ ভাস্কর্য হল ইন্সবার্কের র Goldene Dachlর উপর (প্লেট-২০)।
তারা প্রদর্শনকরে শারীরিক ভঙ্গিমার অতীব সুন্দর সমন্বয় এবং একই সময় ঐ যুগের দক্ষিণ জার্মানীর প্রশংসাযোগ্য নাচের জ্ঞান। যাইহোক, দরাবারী-নাচ ঐ সকল ব্যাপার থেকে সরে গেছে। এটার অঙ্গ- -ভঙ্গি খুবই বেশী রকমের মার্জিত (বা সংযত) হয়ে উঠে। প্রাণবন্ত piva আর সুন্দর বলে বিবেচিত হয় না এবং এমনকি saltarello র মধ্যে মাঝেসাজে লম্পঝম্প থাকে।
একটা নির্দিষ্ট পরিস্থিতিতে উচ্চ-শ্রেণী ও নিম্ন-শ্রেণীর ক্রমাগত শূন্যতার ফলে নাচের মধ্যে পরিবর্তন হয়, পরিবর্তন এইপথে ঘটতে সাহায্য করে প্রধানতঃ পোশাক পরিচ্ছদের পরিবর্তন। চৌদ্দ শতাব্দীর শেষ তৃতীয়াংশ থেকে ভদ্রলোকেরা খুব খাট ডিউবলেট এবং আটসাট হুজ পরিধান করত। প্রথম দৃষ্টিতে মনে হত এই পরিচ্ছদ সচ্ছন্দে চলাফেরা করতে সহজ। কিন্তু প্রকৃত ব্যাপার উল্টা।
যে লোক চামড়া-আঁটা কাপড়ের জন্য নড়াচাড়া করতে পারে না কবিদের উপহাসের প্রিয় পাত্র হয়ে উঠে তারা। এর সঙ্গে আরো আছে অতিমাত্রার জুতা যার অগ্রভাগ দেখা যায় আঙ্গুলের মাথা থেকে দুই ফুট। বাড়ান। অনেক লোকের নাচে এইসব জুতা অবশ্যই অদ্ভূত কঠিন ধরনের সমস্য সৃষ্টি করবে, সবশেষে সমসাময়িক চিত্রে দেখা যায়, তাদের পা স্বাভাবিকভাবে ঘুরতে বাধা পায়।
ভদ্রমহিলাদের জন্য পঞ্চদশ শতাব্দী শেষপ্রান্ত পরিচ্ছেদের পিছনের দিকে ঝুলান লম্বা পোষাক পরিধানের চরম উন্নতির দিন। সম্ভ্রান্ত মহিলাগণ পিছনের দিকে ভারী জিনিসের কাজ দিয়ে লম্বায় এমনকি পাঁচ গজ পর্যন্ত ঝুলান রাখত, নাগরিকদের স্ত্রীদের এইরূপ করতে অনুমতি ছিল, এইরকম করা থেকে বিরত থাকার কোন সরকারী ঘোষনা ছিল না। এক দৃষ্টিতে ডুয়ারের আঁকা (Durer) একজন নুরেনবার্গ নারীর নাচের পোষাকে একটা গোছলের চিত্রে দেখায় এত ভাল যে, অন্যকোন বর্ণনায় ছড়ান নাচের এই বিশিষ্ট পোষাক দেখান অবশ্যই অসম্ভব।
কিন্তু এটা শুধুমাত্র ছড়ান অঙ্গ-ভঙ্গির প্রশ্ন না। “সমাজের” মধ্যে সকল মৌলিকত্ব, সকল স্বতঃস্ফূর্ততা, সকল উন্নতকরণ নির্বাপিত হয়ে পড়ে। এক সময় যে মুখাভিনয় বিধি বিধানহীন স্বাধীনভাবে আবেগ প্রকাশ করত, তা কেলাসিত করে স্থায়ী। গঠনপ্রকৃতি পায় যা নাচুয়েদের দ্বারা হয়নি বরং নাচের ওস্তাদের দ্বারা হয়েছে।
এত কিছুর পরেও যে নাচ ছিল ধৈর্য্যের ও অপ্রতিহত প্রবৃত্তির সন্তান, এখন তা হল শিল্পসম্মত তাৎক্ষণিক উৎপাদন ও ওস্তাদদের কৃত্রিমতা। এটা একটা আর্টের কার্যকলাপ যা সঠিক আকৃতি, অবস্থান ও পদক্ষেপে রাখা অবশ্যই বিধিবিধান অনুসারে শিখতে হবে।
পাঠ্যবইগুলি সবিস্তারে এই উদ্দেশ্য সাধন করে। ধাপে ধাপে তারা ডজন ডজন নাচের কম্পোজিশন (সৃষ্টি) ব্যাখ্যা করে এবং অঙ্গ-ভঙ্গিগুলির বিধিসম্মত বিন্যাসের প্রচেষ্টা চালায়। কিন্তু এইরূপ সকল নিবন্ধের মত যে সমস্ত গ্রন্থকারের নিজের কাছেই প্রমাণিত তারা ব্যাপারগুলি আর ব্যাখ্যা করে না।
তার পাঠকের পরিধির মধ্যে পঞ্চদশ শতাব্দী কোন প্রয়োজন নাই। তথাপি আমরা নিজেরা অধিকাংশ অঙ্গ-ভঙ্গিগুলি ও তাদের জন্য রাখা টেকনিক্যাল নাম গুলি আত্মস্থ করতে সক্ষম। পরবর্তী অংশে এইগুলির যেগুলি খুবই প্রয়োজনীয় তা আলোচিত হবে।
আরও দেখুনঃ